Filmer la Musique
Filmer la Musique est un festival pionnier consacré aux films sur la musique, fondé en 2007 à Paris.
Pensé dès l’origine comme un projet hybride, il explore les relations entre cinéma et musique, avec une attention portée aux formes singulières, en dehors des circuits traditionnels.
Un festival de cinéma qui se vit comme un festival de musique.
Le projet
Filmer la Musique est l’un des premiers festivals en France entièrement dédié aux films sur la musique.
En 2007, les documentaires sur la musique étaient peu montrés. Et les rares sélections de films musicaux se concentraient souvent sur des classiques des années 70.
Filmer la Musique a mis en avant toute un autre pan de la production de documentaires sur la musique: indépendants, underground, expérimentaux, do-it-yourself. Des films qui documentaient des scènes contemporaines, ou mettaient en avant des figures emblématiques, mais souvent en marge.
Pensé comme un espace hybride, le festival mêle projections, concerts, performances et installations. Il propose une approche vivante et décloisonnée du cinéma musical, en dialogue avec les cultures contemporaines et les scènes indépendantes.
Loin d’une approche patrimoniale, le projet cherche à mettre en avant l’énergie de la musique. Filmer la Musique s’installe volontairement hors des salles de cinéma, dans un lieu de concerts et d’art contemporain: Le Point Éphémère.
Un festival en plusieurs espaces
Le festival se déploie dans différents espaces du Point Éphémère, chacun avec une identité propre :
→ Salle de projection (XXO)
Projection des films dans la salle de danse, réaménagée avec un mobilier vintage, à mi-chemin entre cinéma et installation.
→ Mirror Ball Cinema
Espace ouvert au rez-de-chaussée dédié aux formats courts, vidéos expérimentales, performances, concert et DJ sets. Un espace en accès libre qui est le coeur vivant du festival.
→ Noise Box
Une salle de projection intimiste, dédié aux formes expérimentales autour du son et de l’image, avec écoute au casque.
→ Salle de concert
Trois concerts chaque soir, en lien avec la programmation.
→ Parvis du Point Éphémère
Lieu de rassemblement, prolongeant le festival à l’extérieur, au bord du canal.
Les projections
L’expérience collective de la projection, dans une salle de danse réaménagée le temps du festival.
L’équipe
Presse
Le festival a été couvert par plusieurs médias nationaux, parmi lesquels Libération, Les Inrockuptibles, Télérama.
“Le plus rock’n’roll des festivals de cinéma” — Libération
👉 Voir la revue de presse complète :
https://olivier-forest.com/presse/
Éditions
Les programmes complets des différentes éditions sont disponibles en téléchargement.
→ Filmer la Musique #1 (2007) – Point Éphémère, MK2 (PDF, 3,3 Mo)
→ Filmer la Musique #2 (2008) – Point Éphémère, MK2 (PDF, 1,3 Mo)
→ Filmer la Musique #3 (2009) – Point Éphémère, MK2, Le Centquatre (PDF, 1,3 Mo)
→ Filmer la Musique #4 (2010) – Point Éphémère, MK2, Goethe Institut (PDF, 2,7 Mo)
→ Filmer la Musique #5 (2011) – La Gaîté Lyrique (PDF, 4,1 Mo)
📍 Lieux
Point Éphémère, MK2 Quai de Seine, Le Centquatre, Gaîté Lyrique
Héritage
Le festival a contribué à structurer un champ encore émergent en France, en ouvrant la voie à de nouvelles formes de programmation autour du cinéma musical.
À une époque où le documentaire musical n’intéresse pas beaucoup, où les plateformes n’existent pas, où Youtube vient à peine de voir le jour, le festival Filmer la Musique vient créer un espace pour le documentaire musical.
Il constitue une première étape dans le développement du projet FAME.